Rocío Gordillo en Kunsthaus Santa Fé
Por Ana Quiroz

La inauguración
“La Belleza de lo Nulo”
Rocío Gordillo
Sáb 15 de dic, 7pm
Kunsthaus Santa Fé

A pesar de su corta carrera, ha sido guiada por excelentes maestros para desarrollar un estilo propio, claro y conciso. Se ha concentrado en el retrato, género que Rocío aborda con una ironía especial, con nuevas inquietudes, con perspicacia y divertimento en un continuo deseo por encontrar y construir nuevas realidades plásticas.

En una exposición colectiva en Kunsthaus, antes de dejar San Miguel de Allende, Rocío usó para sus pinturas, autorretratos con sus propias muecas y gestos. Optó por una pintura realista del ser humano que se distorsiona ante la cámara, en un “hazme reír” que funciona casi para todos. Tras un viaje a la India realizó retratos anónimos sobre fondos abstractos con un bello juego de colores. Hizo retratos de máscaras de goma que pintó desde diversos puntos de vista. En el 2007 expuso en la galería La Estación en Chihuahua, “Acciones para no olvidar,” una serie de retratos de parejas de amigos que a través de expresiones de cariño y ternura se tocan, se pellizcan, se besan o se aplastan.

Para esta exposición “La belleza de lo nulo,” Rocío continúa sus investigaciones sobre el retrato. Con la idea de de construir la cara de una persona, Rocío retrató a sus amigos con la cámara. Después imprimió las fotos en papel, las dobló, las hizo una bola, un pedazo arrugado que pasó a la pintura. El rostro de la o las personas es otro completamente, no es una cara, es algo entre grotesco y gracioso. Nunca encuentras nada realmente completo, hay siempre un corte, un doblez, como encontrar dos o más cosas en el mismo objeto. En estas pinturas se teje un nuevo carácter fantástico con las sonrisas, los ojos, los cachetes, las bocas, el cabello, todo alterado en saltos y extrañas proporciones.

Parece por momentos que solo hay un ojo que te mira, o una media boca sin aliento, algo que no es humano más bien mutante.

Ana Quiroz es la directora de la galeria Kunsthaus Santa Fé.

 



Espíritu de la Naturaleza
Por Cyr Casas Derrien

La inauguración
Espíritu de la Naturaleza
Vier, 14 de Dic, 7pm
Arte Contemporáneo de la Ciudad de San Miguel de Allende
Jardín

El Museo del H. Ayuntamiento de San Miguel de Allende se reviste como museo de Arte Contemporáneo que abrirá sus puertas a la exposición plástica “Espíritu de la Naturaleza” curada por Magaly Padilla.

La motivación para crear esta muestra de arte contemporáneo son los recientes hechos dramáticos en el Sur-Este mexicano, pero también las múltiples y constantes devastaciones sobre los cinco continentes, por incendios, inundaciones, ciclones y demás catástrofes provocadas principalmente por la contaminación y los cambios climáticos, que dejan ver la evidente urgencia de crear conciencia como individuos, como sociedad y como especie para respetar y actuar acorde a esta nueva situación global.

La muestra multidisciplinaria integrará escultura, instalación, pintura, fotografía y gráfica de exponentes locales, de diversas partes de la Republica Mexicana. Como parte de la ambientación en la inauguración se llevará a cabo una Danza Ritual con música prehispánica dirigida a las fuerzas naturales y a la armonización energética para toda la asistencia. 

La interdependencia entre el hombre y el resto de la creación natural, es un aspecto que debemos valorar, comprender y desarrollar los seres humanos entendiendo con humildad nuestra fragilidad y lo que le debemos a la naturaleza. Esta exposición es un homenaje de retribución a esas fuerzas de creación y de destrucción, ambas retadoras, que nos han permitido ser lo que somos, con miras a promover el respeto y la atención que nuestro ecosistema requiere para tomar acción inmediata y detener la contaminación que hemos provocado como especie. 

Los esperamos el próximo 14 de diciembre a las 7pm, en el Museo de Arte Contemporáneo, en la antigua Presidencia Municipal, frente al Jardín Principal.

 



La búsqueda del interior de Rivelino
Por Atenas Becerril Hurtado

La inauguración
Rivelino
La búsqueda del interior
Sab, 15 de Dic, 6pm
Galería Florencia Riestra
Fabrica La Aurora, local 4

La Galería Florencia Riestra se complace en invitar a la exposición de Rivelino con el título La búsqueda del interior esculturas en cerámica y bronce, materiales que interviene Rivelino como una estructura para sus obras. Las figuras de Rivelino llamadas Guardianes han sido un dominio en la producción de este artista. Las variaciones monótonas en ocasiones, sugestivas y a menudo sorpresivas intrigan al espectador porque Rivelino hace una convivencia de materiales con expresión.

El artista ha buscado y encuentra en sus formas, rituales, mitos, escrituras y elementos que inventa y re- inventa. Sus técnicas usadas son un medio que interviene en la propuesta de creación como es el barro, el bronce y cerámica. Su creatividad está en que hace sentir en sus piezas un paso por el tiempo, por las tradiciones pero sus ornamentos ligados a lo cotidiano nos acercan a la contemporaneidad.

En Rivelino hay un artista contemporáneo creador de figuras y de imágenes que reconocemos, porque su escritura sobre el material y sus apliqués primitivos nos relacionan con la naturaleza. Su zoología y sus vestigios antropológicos están ligados a la historia. Entonces el efecto de sus figuras nos estimula a pensar en la inspiración del tiempo para llegar a lo nuevo.

En esta exposición Rivelino nos vuelve a sugerir imágenes, figuras y materiales que nos revelan el talento y los valores estéticos de su imaginación.